菊豆电影简介：这是一部关于青春的故事，也是一部关于成长的故事。影片讲述了一个发生在90年代的故事，那个时候正是中国改革开放的初期，在这个年代，大学生是一个非常稀缺的资源，所以很多人都希望自己能够考上大学，毕业之后找到一份好工作，然后过上幸福的生活。但是这个时候，有有人发现了一个问题，那就是现在的大学生越来越多，但是学历却越来越低了。
张艺谋导演的电影风格很明显，主要体现在色彩和摄影方面，《菊豆》这部电影是张艺谋继《红高粱》之后推出的一部电影，张艺谋在收获了《红高粱》带来的硕果后，九十年代初期的《菊豆》《大红灯笼高高挂》等作品随之更显成熟。
如果说《红高粱》表现了一种对生命力的礼赞，那么《大红灯笼高高挂》则揭示了“铁屋子”对自由生命的禁锢与扭曲。相比之下，张艺谋的“红色三部曲”的最后一部《菊豆》介于两者之间，它展现出的是一种不甘受压迫的原始生命力。
电影在1990上映，是第一部获得奥斯卡最佳外语片提名的中国电影。改编自刘恒小说《伏羲伏羲》，由张艺谋、杨凤良导演，巩俐、李保田主演。讲述了发生在20世纪20年代，发生在中国小镇一个大染坊中的故事。
“染坊主杨金山续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻为传宗接代但其性无能，后侄子杨天青与菊豆爱慕生子天白。杨金山死后，渐已成人的天白后怒杀与母“通奸”的生父杨天青。菊豆万念俱灰，纵火烧掉杨家世代相传的祖业“杨家染坊”。 ”
这是一部很经典的张艺谋电影，他的电影中社会与情感总是一笔浓重水彩，情感恣意绵长，而环境总是森严的无奈，刻骨的悲凉。很早看的《菊豆》，以前不喜欢看旧社会的片子，但仿佛张艺谋总会把年代这种东西，导演成一个个古怪久远的传说。
而《菊豆》，印象中总觉得是一部恐怖片。记得那用木桶悬挂在梁上如人彘一般的男人，记得那个昏暗天色在楼梯上挣扎爬下的躯体，染坊里红黄布交织，木头吱吱运作，夜晚恣意啃烧的大火。。。任何一个画面都来得那样诡异而又真实，鬼魅般出现在梦里和现实，像是谁都逃脱不了的宿命。
菊豆的一辈子与三个男人有关：丈夫、情人和儿子。她先是被杨金山买进家里，性虐待使她迫切地想要逃离，但是握有最高权力的杨金山桎梏着她，她逃脱无门。然后她遇见了天青，并知晓了天青的窥视。此时，天青和菊豆并无不同，同样地被最高的“父权”所支配。
但当菊豆看见了门上那一道屠刀印子的时候，她突然意识到了自己逃脱的可能——向另一个男性求助。菊豆不再试图掩住那一个窥视她的口子，甚至主动脱下衣物，向天青示弱求援。作为一个旧社会的女性，菊豆清楚地知道自己的优势在哪。能被卖一个好价钱的她，自然是美的，哭起来也自然是惹人怜惜的，更重要的是，是能吸引男性的。
事情自然发生得水到渠成。菊豆和天青发生了关系，她的快乐在“老东西”瘫痪后达到了高潮。但是，这种因为“父权”的短暂衰弱而得到的暂时解放是极不稳定的。不仅金山会试图杀死孩子，菊豆和天青的关系也不能公开——这种不能公开带来的伤害也是非常明显的。菊豆在不断试图避孕的过程中失去了生育这一女人在男权社会中立足的能力，而又因为道德伦理的规训，天青也成为了压迫者。
菊豆在被天青打的那一刻，也许就意识到了在这种循环式的压迫中，她将永远是受害者。但这种压迫还没有结束——菊豆的儿子天白长大了。
这种压迫在挡棺的那一幕其实就已经被体现得淋漓尽致。菊豆和天青反复从死者的棺材下爬过，仰拍镜头无声地诉说着死者或曰宗法制度的威严。但这个时候，天白却是坐在棺材顶部的，物理上的高位隐喻着新的压迫者的诞生。此刻，天白被赋予“父权”，儿子反而成了“父亲”，要来惩罚母亲的“不贞”。
在《菊豆》中，杨金山、杨天青、菊豆和杨天白的人生，其实就是一个由压迫、觉醒、抗争到再压迫的循环，象征着牢不可破的千年封建传统对人性的压抑和扭曲。
站在一个现代人的眼光，在很多人看来，封建专制早已是旧时代的伤疤。但是事实上，宗法礼教的影响远比我们想象地要广泛。在这其中，传统的“父权”更是难以根除的时代“沉苛”。哪怕到了今天，儒家思想中的许多根基依然通过和社会机制的融合，流淌在我们的血液里，也许我们没有察觉，但是它的确又难以撼动，贯穿着我们的生老病死。
