大家好，最近很多小伙伴想了解任鸣的相关信息，给大家科普专门整理了与任鸣相关的一些内容，让我们一起看看吧。
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北京人民艺术剧院院长任鸣逝世，他给观众留下了哪些经典作品？
任鸣，山西沁水人，北京人民艺术剧院院长，毕业于中央戏剧学院是我国的国家一级导演，近日因病去世，任鸣，把一生都奉献给艺术的伟大艺术家，他在生前给我们留下了什么优秀作品呢？
一、《北京大爷》
《北京大爷》话剧贴近我们的现实生活，就四合院卖不卖展开。德仁贵认为这是祖上的基业不能断，而他的大儿子工厂失败，背地里以房子抵押，小儿子赌博也欠下很多债务，这时房子成为了他们的救命稻草，外界的人诱惑大家卖房子，就四合院这个故事快乐悲伤情景慢慢开始。这个剧情不复杂，对当时的社会形态有所体现，拍的非常好，仿佛我们生活在剧中，声临其境有所感悟。
二、《第一次亲密接触》
《第一次亲密接触》一部网络话剧，讲述了男主痞子蔡和女主轻舞飞扬之间的网络情缘故事。故事很简单，话剧拍的很好，就是结局不美好。在故事的结尾，女主“轻舞飞扬”患了绝症离开了男主，而“痞子蔡”只能独自深深怀念女主，如梦境一般仿佛一起从来没有来过。
三、《等待戈多》
《等待戈多》贝克特所写，一部获过诺贝尔文学奖的作品。《等待戈多》一个仿佛什么也没有发生的悲剧。作品以两个流浪汉“等待戈多”为线索开始，但是最后戈多却没有出现，剧中非常好的表现人了的心态、心理活动。
四、《日出》
《日出》是以半殖民地半封建社会的中国大都市生活为背景，控诉了当时肮脏的社会。剧本通过对各个人物间的描写，把他们之间的尔虞我诈，他们之间的贪欲，他们被金钱扭曲了的人性描写的淋漓尽致，话剧诉说的非常好，把当时的社会完美呈现。
任鸣简介及详细资料
基本信息
姓名:任鸣
性别:男
出生年月:1960.02
任鸣
国籍:中国
籍贯:北京
毕业学校:中央戏剧学院
学位:文学艺术学士
目前所在单位:北京人民艺术剧院
现任职务/职称:副院长 国家一级导演
最崇拜的一个人: ***
最喜欢的一句格言:愚公移山
影响最大的一本书:为人民服务
个人年表
1960年2月5日出生于北京，
1987年毕业于中央戏剧学院导演系;
1989年任北京人艺艺委会委员;
1991年荣获北京市首届有突出贡献"优秀青年知识分子"称号;
1994年任北京人艺副院长;
1996年荣获"北京十大杰出青年"称号;
1999年获中国文联颁发"全国百名优秀青年文艺家"的光荣称号;
1999年任鸣同志在"五个一工程"作品《古玩》创作中做出突出成绩特次表彰(市委宣传部)。
担任职务
中国戏剧导表演研究会理事;
中国话剧艺术研究会理事;
中国国际文化交流会理事;
中国戏剧家协会会员;
北京市剧协导演委员会主任;
北京市剧协理事;
北京专家联谊会理事;
北京市青联联合会副主席;
国务院颁发 *** 特殊津贴荣获者;
美国"亚洲文化协会"学者奖荣获者;
中央戏剧学院客座教授
作品
《北京大爷》、《北街南院》、《古玩》、《全家福》、《哗变》、《情痴》、《等待戈多》、《日出》、《第一次的亲密接触》、《足球俱乐部》、《我爱桃花》、《男人的自白》、《契约婚姻》、《爱尔兰咖啡》、《油漆未干》、《楼梯的故事》、《Hi,可爱》、《桃花满天红》、《心灵游戏》、《性情男女》、《有一种毒药》、《寻找春柳社》、《榆树下的欲望》、《莲花》
著名话剧导演 任鸣 主要荣誉
获得的主要荣誉:1996年，当选第二届北京十大杰出青年
获文化部"五个一工程奖"
获中宣部"文华奖"
获中国剧协"金狮奖"
获北京市"金菊花奖"
获"新剧本奖"
获"北京市文学艺术奖"、
获中国小剧场戏剧节"优秀奖"及中日戏剧友谊奖
并多次获个人优秀导演奖。
戏剧人生
传统与现代相结合的创作轨迹，一条充满矛盾的路
任鸣曾在接受别家报纸采访的时候为自己的创作轨迹下了个定论，他说自己走的是传统与现代结合的路子。传统与现代，一对看上去很矛盾的东西，令我难以理解他如何使这二者水 *** 融。但任鸣回答得很爽快:"在我身上本来就有很多矛盾的东西。我有很多传统的东西，比如说文化的传统，人艺的传统，对戏剧认识的传统;但我又是一个生活在现代社会中的人，身上又有很多现实的东西。这种结合在我排戏的剧目上就有体现。"
翻翻任鸣排戏的剧目确实很难将其定位为哪一类导演。他有很传统、非常京味的戏，如《北京大爷》、《古玩》、《金鱼池》;有很现实的、荒诞的戏，如《等待戈多》;也有很时尚青春的戏，如《第一次亲密接触》;同时他也排非常严谨、纯话剧的戏，如《足球俱乐部》。
任鸣说:"我在排传统戏的时候，它不单单是传统的东西，它还有现代人的思维。而现代人的思维又有很大的历史背景。"也许排练话剧为任鸣融合自身传统与现实的矛盾提供一个机会，一个舞台。任鸣态度决然的宣称自己是个绝对的民族主义者，但也因此而感到深深的悲哀，"有时走在北京的大街上，如果没有古建筑的话，我觉得和东京、香港、台湾以及纽约、洛杉机恍如一样。全球的一体化，甚至包括了对人思维的一体化，好象只有这样才能现代化。"
话剧是艺术，但剧院要生存，有商业化，这就是矛盾!
矛盾似乎一直伴随着任鸣，作为人艺的副院长，他不能不顾及到剧院的商业利益，"我也希望自己的剧院能吸引大批观众，希望自己的戏红红火火。"但另一方面，作为一个创作者，任鸣又希望自己不是一个被购买者守在门口的生产者，他希望能非常安静的创作，不受外界干扰。我们一再追问如何化解这一矛盾，他有些无奈的叹了口气:"这就是我的职业与我内心的矛盾，是我的悲哀。"任鸣于是艳羡能"躲进小楼成一统"的作家，而当他要创作的时候也开始躲起来了，"我希望我的作品是创作而不是生产。我希望戏能卖很高的收入，但它的艺术含金量也要很高。如果含金量不高，卖得再好，也只是商业化的产物。"
与人艺共沉浮 最担心人艺砸在自己手里
在整个采访中间，任鸣都毫无顾及的放肆他对的民族自豪感，他对人艺的自豪感，他说自己最崇拜的人是 *** ，为什么呢?他说:" *** 对中国所有的东西都有自豪感， *** 有无畏的精神。" 而就在人艺即将迈入知天命的门槛时，任鸣也颇为骄傲的对我们说"我是人艺的儿子，我愿意为人艺去守望，愿意跟人艺共沉浮。如果不是院长，单单是个导演，我也愿意跟人艺绑在一块做，人艺兴我就兴，人艺亡我就亡。如果有一天人艺完了，我将备受打击，然后就不做话剧了。最担心人艺在我们这代人手里没做好。"
任鸣常说，我是人艺的儿子，人艺是有祖先的，几代艺术家终其一生创造出了人艺风格，我要做这种风格坚定的继承者和捍卫者，我们这一代人的任务，第一是继承，第二是发展，在继承的基础上求发展和创新。虽说《北街南院》讲的是"非典"的大背景，但是人物要立得住，台词要上口，京味儿要地道，任鸣再一次把自己逼到了置之死地而后生的境地。
任鸣是导演，也是人艺主管行政工作的副院长。谈起自己的两种角色，任鸣说，做导演，就是要越富有 *** 越好，越有想像力越好;做管理，则是要越理性、越周全、越客观越好。尽管职务在身，却磨灭不了任鸣与生俱来的书生气，戏剧是他今生的挚爱。
人艺历史上最年轻的副院长
1994年，任鸣担任人艺副院长，是人艺历史上最年轻的副院长。作为一个艺术家，他又是怎么去管理一支以艺术家为主的团队呢?任鸣总结了三点:第一要尊重;第二要理解;第三要宽容。对艺术家，必须要支持爱护。艺术需要是有棱角的，你必须允许他们有激烈的想法，要照顾他们的个性。作为导演，任鸣对他们充分理解;作为管理者，就是为他们提供环境，让他们发挥才能。与人为善、亲和力强是任鸣作为管理者的一大特点。他坦言，任何事都会出现矛盾，艺术工作更是如此。但这项工作还有一个特点就是结论鲜明。无论是挑戏还是挑演员，只有"行"和"不行"两种可能，绝无第三种方案。但在下结论之前，一定要和对方有充分的交流，要给对方一个"说法"，而不是直接下结论。任鸣现在主要看两种书:艺术类和管理类。他说，"我的书一半都是关于管理的。"提到从书里学到的最大经验，任鸣觉得，作为管理者必须具备两点:第一要有坚持的精神;第二就是妥协。作为管理者，既要懂得坚持的重要性，也要懂得妥协的艺术。在他看来，任何事都要有妥协，而他的工作就是永远在二者间找平衡。任鸣说，他的平衡点是:坚持剧院的最高利益，妥协自己的个人利益。任鸣的座右铭是"无欲则刚"。作为一个管理者，在他看来，用一个很简单的方法就可以做好自己的工作，那就是"舍"。人艺有个有意思的说法:要是说某事"把任鸣都逼急了"，那就是说这事真的有问题了。任鸣慢悠悠地说，绝对的公正是不存在的，但只要不在工作中谋私利，只要把私利放开，再做任何事都会单纯得多。而且，"如果我做事谋了私利，我会睡不着觉的"。 尽管当了10年的副院长，任鸣仍然给自己这样定位:"我的终身爱好是导演。"他说，"导演对我来说是一种永恒。我热爱这个专业，我任何时候都不会放弃导演。"做管理者，在他看来是暂时的。作为副院长，迟早有卸任的一天;而作为导演，只要自己愿意，任何时候都会有自己发挥作用的舞台。
北街南院
编 剧:王俭
导演任鸣在给朱旭说戏
导 演:任鸣
艺术顾问:顾威
舞美设计:吴穹
灯光设计:张秋春
作 曲:冯晓泉
主要演员:朱旭、吕中、杨立新、龚丽君、濮存昕、何冰、岳秀清、吴刚、夏立言、张万昆等。
自从实现了"在北京人艺当一名导演"的人生理想，任鸣就在不停地实践著"把传统美与现代美和谐统一在话剧舞台上"的戏剧理想。这一次的《北街南院》也不例外---人物是戏剧的灵魂，表演是舞台的核心。抓住这两点，戏出来就会好看，而想叫人物好看，台词又最关键。这就是近若干天来任鸣在《北街南院》排练场最不惜气力的较劲点，"讲述非常时期老百姓自己的故事"是整出剧的主旨。
《北京大爷》演出剧照 北京大爷
编剧: 中英杰
导演: 任鸣
设计: 吴穹、李果、张秋春
剧讲述北京城内满族德仁贵家的故事。他家的四合院位于京城好地段，庭院宽阔，闹中揽静，常有不速之客登门相扰，欲买房经商。可德仁贵性格耿直，秉性刚烈，他认为院子是祖上传下来的产业，贵贱不卖。可儿子和闺女们却是另有主见，外人也钻天觅缝地要打小院的主意……随着剧中情节的展开，围绕着这年妆年旗人世代久四合院，在这个传统的家庭中，引出了一段亦喜亦悲的故事来。北京人民艺术剧院的话剧《北京大爷》直接表现了商品经济大潮中北京人的一种颇有意味的心态。
莲花
编 剧:邹静之
导 演:任鸣 徐昂
舞台设计:吴穹 申奥 主要演员:陈小艺谷智鑫严燕生 张培 张万昆 杨佳音 丛林 尹伟 邹健 雷佳 班赞等
话剧《莲花》剧照
与以往戏剧结构规律不同，《莲花》第一幕是整个故事的最终结尾，二三四幕则逐步倒叙，第五幕则是故事的最开始。
对于此种结构，任鸣导演表示了自己的看法，认为这正是《莲花》的创新之处，并恰恰会因此博得观众喜爱。
任鸣表示:"虽然《莲花》是民国时期的戏，但它的意义是不局限于时代的，在各个时期排演，都能有一定的社会意义。倒叙式的结构是这个剧本出新的地方，这个戏重点是在塑造人物，会是一个很京味、很具有北京人艺风格的戏。在舞美上，我们会用写意的方式展现。"
油漆未干
编 剧:勒内 福舒瓦(法国)
改 编:艾林 威廉 (英国)
翻 译:欧阳予倩
艺术顾问:欧阳山尊
导 演:任鸣
舞美设计:吴穹
灯光设计:张秋春
主要演员:李洪涛 吴珊珊 杨桂香 张永强 王 刚 张万昆 白 荟 傅 瑶 班 赞 谷智鑫
这部三幕世态喜剧由法国作家勒内·福舒瓦创作于上世纪初，后由英国作家艾林·威廉改编，30年代，我国话剧奠基人欧阳予倩转译自英文版，并将其搬上中国舞台。此次为纪念欧阳予倩诞辰115周年，北京人艺再次诠释了这部经典剧目《油漆未干》是一部阐释"三一律"的范本。
"为了善良，我向你们致敬"这是此剧复排第一轮演出后观众的评语。正如导演任鸣所说:"今天的观众非常智慧，相比30年代和80年代，人们的世界观和价值观也不尽相同。我们不可能强加给你一种观点，只是呈现给观众，希望大家根据自己的生活体验获得一种认识。"人能够压抑克服自己的贪婪之欲，向着真美努力，不管如何，总归是值得我们击掌称赞的。
北京人艺院长任鸣辞世，62年艺术人生为演绎事业作出了哪些贡献？
这位北京人艺的院长是一名伟大的人民艺术家。他拍摄的作品多数是话剧，像是等待戈多。这种名片他都拍过。不过他最大的成就还是带领北京人艺，取得一个又一个辉煌。北京人艺是人民的剧场。在这里有很多优秀的作品。而这位仁义的院长是非常值得尊敬的，他一直坚守初心。一直都是在导演拍摄话剧。从来都没有说去拍摄影视剧。众所周知，影视剧是非常挣钱的。但是他因为有自己坚持的理念，一直在心无旁骛的坚持话剧艺术。在这个纷乱复杂的时代，可以说是一股清流。
他的这种心无旁骛和专注并不是一时的。他在恢复高考之后。考了三年的导演系。他的同学们都说在考场的时候有一位同学向老师诉说。怎样三年如一日的坚持考中央戏剧学院的导演系。同学和老师都被他的坚持和努力而感动。他不仅是坚忍的。而且也是优秀。
在学校期间他拍摄的那些话剧作品全部都被老师们称赞。同学们也是对他交口称赞。在这一片赞扬声中，他没有迷失自己。反而是一步一个脚印踏踏实实的去搞艺术作品。最后他成为了北京人艺最年轻的院长。
众所周知，娱乐圈是非常浮躁的。这里充斥着金钱和名利。但是这位院长却能够一直坚守初心，坚持在话剧舞台上。实在是让人佩服。现在人都说斜杠青年。好像没有几个技能和不同的职业就无法表现自己是多么有趣。但是这位院长却有一个人生信念。就是一生只干一件事，只坚持一个目标。我觉得这种专注真的成就了他。让他的作品质量非常高。他也获得了中国话剧的最高奖项。我觉得能够在一个领域深耕。是非常值得尊敬的。连这个院长能够他的精神传递给更多的人。
以上任鸣的介绍就聊到这里，希望能对你有所帮助。
